Skip to main content
Студентамфотообладнанняяк фотографувати

Як фотографувати у студії, з чого почати та як налаштувати світло

Автор 2018-01-02September 3rd, 2022Без коментарів

Я часто стикаюся з тим, що фотографи-початківці не знають як налаштовувати фотоапарат і студійні спалахи для зйомки у фотостудії. І одразу після технічних моментів виникають питання куди і як краще світити. Почну я з того розділу, зрозуміти та відпрацювати, який можна ще до того, як ви потрапите до студії. Потім ми перейдемо до технічної частини .

Матеріал поділено на три статті:

1 частина. Просто про світлотіньовий малюнок.

Отже, почну розмову про світлотіньовий малюнок з того, що в ньому немає нічого складного. Грамотне освітлення у фотографії це найчастіше імітація реальної ситуації. Якщо сюжет передбачає, наприклад, те, що людина в підвалі – просто уявіть, де в підвалі будуть вікна. Зазвичай у підвальному приміщенні вони десь угорі. І в ці вікна швидше за все потраплятиме не пряме сонячне світло, а розсіяне (перевідбите від інших стін тощо). Але якщо у підвалі включити електричне світло, то це за законом жанру низька лампочка, яка бовтається на дротику. Вона якраз даватиме досить жорстке світло (не розсіяне). Орієнтуючись на те, що ми хочемо показати, ми розміщуємо джерела світла. Тобто нам потрібно вирішити, звідки вони світитимуть і яким світлом – розсіяним чи ні. А якщо висловлюватися точніше, то ми вирішуємо, звідки і з якою яскравістю світитиме джерело і наскільки жорстким буде це світло.

Що таке жорсткість світла

Між світлою та темною ділянкою на фотографії може бути різкий перехід від світла до тіні, а може бути поступовий. У поступовому на межі переходу тінь плавно стає світлішою і вливається в світлу ділянку.

Жорсткість світла – це те, наскільки ця межа чітко окреслена або плавно переходить у світлу ділянку.

При жорсткому освітленні кордон чітко видно.

При м’якому освітленні не можна точно сказати, де закінчується освітлена ділянка і починається тіньова. Перехід у цьому випадку плавний.

Приклад жорсткогоо світла. Ми бачимо чітку межу ділянки, де починається тінь. Особливо добре це видно на шиї.

Тут світло м’якше, ніж на попередньому малюнку – межа світла та тіні не така чітка. М’якше світло на цій фотографії за рахунок того, що площа джерела світла значно більша.

Теоретично немає чіткого математичного поділу світла на жорсткий і м’який. Тут як із двома волосинками: дві на голові – це мало, а дві в супі – це багато. Потрібно дивитися на конкретну сцену і вирішувати – нам потрібно пом’якше чи жорсткіше.

Жорстке світло підкреслює переваги, але при цьому і «витягує назовні» всі недоліки людини. Він більш вимогливий до краси пропорцій моделі. З м’яким світлом на початковому етапі працювати простіше.

Жорсткість світла залежить від двох параметрів:

  1. Площа джерела світла
  2. Відстань до джерела

Чим більше площа джерела і чим ближче джерело до моделі, тим м’якше світло.

Сонце величезне джерело світла, але знаходиться настільки далеко, що перетворюється на одне з найжорсткіших джерел. Але якщо сонце зникло – хмари виступають у ролі розсіювача і світить вже вся поверхня хмари. У похмуру погоду ми отримуємо м’яке світло, з яким простіше знімати повсякденні сюжети. Але якщо ми хочемо (і розуміємо як) використовувати світлотіньовий малюнок у композиції кадру, створюючи тінями окрему форму (як на фото нижче), у цьому випадку без жорсткого світла не обійтися.

Приклад фотографії, зробленої під прямим сонячним промінням. Жорстке світло.

ph: PoL Úbeda Hervàs

На сприйняття фотографії також впливає її тональність. Няшні милі сюжети показують, як правило, у світлій тональності. Без темних плям у кадрі та глибоких тіней. А коли фотограф хоче показати похмурий настрій, він часто використовує темну тональність і тіні у кадрі стають глибокими, темними. Отже, ми підійшли до питання, як регулювати глибину тіні. Одним джерелом ми створюватимемо світлотіньовий малюнок, іншим світитимемо на тіні, щоб зробити їх не такими темними.

Малювальне і заповнювальне світло, що це означає

 

На фотографії вище на м’яч світить одне джерело праворуч збоку зверху та ліва частина м’яча у тіні. Це той світлотіньовий малюнок, якого хотів досягти фотограф, якщо говорити про те, де будуть світлі, а де темні ділянки. Однак настільки темна тінь не входила до планів фотографа, і він додав ще одне джерело світла. Друге джерело світла світитиме не так яскраво, як перше, інакше воно прибере тінь повністю. Але нам потрібно, щоб тінь все ж таки була присутня, але не була такою глибокою.

Джерело світла, яким ми підсвічуємо тіні, називається заповнювальним. Воно заповнює тіні світлом.

На цій фотографії джерело світла, що заповнює, розташоване збоку ліворуч трохи вище м’яча, тому в самому низу м’яча залишилася ділянка, яка не висвітлює ні малює ні заповнює світло. Щоб такого не відбувалося, джерело, що заповнює, найчастіше ставлять біля фотографа, щоб воно висвітлювало те саме, що бачить камера. Куди дивиться камера туди ж світить і джерело світла, що заповнює.

Ось ще один приклад, в якому на одній із фотографій малювальний та заповнювальний джерела світять з однаковою потужністю. Це призводить до того, що м’яч з усіх боків освітлений однаково.

Отже, джерело, що малює, визначає форму світлотіньового малюнка. Або, якщо говорити простіше, визначає, в який бік падатиме тінь. А джерело, що заповнює, визначає те, наскільки глибокою буде ця тінь. У ролі джерела, що заповнює, може виступати не тільки другий освітлювальний прилад, а й відбивач. Наприклад, якщо з тіньової сторони знаходиться біла стінка, від неї буде відбиватися частина світла, і тінь буде вже не такою глибокою, як була б, якби з тіньового боку знаходилася чорна стінка. У фотомагазинах продаються відбивачі (зазвичай круглі або овальні), якими фотографи перебивають сонце і таким чином використовують їх у ролі джерела світла, що заповнює.

Контраст у фотографії

У попередньому розділі ми підійшли до розуміння контрасту в кадрі. Контраст – це різниця між яскравістю світлих та темних ділянок кадру. І по суті глибиною тіней і яскравістю відблисків ми визначаємо, наскільки контрастними будуть наші кадри. Загалом про контраст, як один з виразних засобів фотографії, ви дізнаєтеся з розділу «композиція», який відноситься до окремого курсу. Зараз хочу лише позначити кілька моментів.

  • Чим вищий контраст, тим більш насиченими виглядають кольори в кадрі.

Якщо тінь у кадрі є окремою формою, щоб вона була чітко позначена, кадр роблять контрастним та джерело світла жорстким. Це не догма, а одна з можливостей. Просто зверніть увагу, як це працює.

Art by Kumi Yamashita

Приклад, у якому тінь виступає окремою формою.

Як я вже казав, у формуванні світлотіньового малюнка немає нічого складного. По суті, все, що необхідно знати, для того, щоб малювати світлом, ми описали вище. Далі підуть технічні деталі та творчі прийоми.

Отже, в процесі створення кадру вам потрібно вирішити:

  • Звідки світитиме основне джерело світла, щоб форма тіней у кадрі вам подобалася.
  • М’яким або жорстким буде основне джерело світла.
  • З якою яскравістю світитиме основне джерело світла, і яка яскравість буде у тіньових ділянках фотографії.
  • Чи потрібні додаткові джерела світла, щоб зробити світловий акцент на деталь, що пішла в тінь. Це може бути дрібна деталь в одязі або така велика, як фон або відблиск на волоссі, який ми захочемо промалювати окремим джерелом.
  • Також потрібно вирішити, наскільки яскравим буде кожен із світлових акцентів.

Хочу звернути вашу увагу на те, що в більшості дійсно цікавих кадрів світло поставлене досить просто. Дуже часто це одне джерело, частина світла якого відбивається від навколишнього оточення. І це, відбите від підлоги, стін та предметів, світло виступає в ролі заповнюючого.

Домашнє завдання:

1. Протягом тижня спостерігайте за світлотіньовим малюнком у повсякденному житті. Наприклад, якщо ваш співрозмовник знаходиться біля вікна, зверніть увагу, як розподіляється світлотіньовий малюнок. Розглядати можна не тільки людей, а й предмети. Протягом тижня вам потрібно проаналізувати щонайменше тисячу сцен. У кожній сцені слід звернути увагу на:

  • Напрямок світла
  • Глибину тіні
  • Жорсткість тіні

2. Знайдіть 100 цікавих фотографій, знятих у студії, і постарайтеся зрозуміти, скільки там джерел світла, де вони розташовані та визначте їхню жорсткість.

3. Після перших двох завдань прийдіть у студію з моделлю, поставте її за кілька кроків від фону. Знімайте портрет у фас. М’яке джерело світла, що малює, розташуйте праворуч зверху трохи попереду моделі, так щоб він світив на модель під кутом 45 градусів. Потім зніміть серію портретів, в якій змінюйте положення джерела (праворуч, збоку, зверху над головою моделі, знизу тощо). У кожному положенні джерела світла зробіть два кадри: один із увімкненим заповнюючим світлом, другий без заповнення. Не забувайте, що робити потрібно погрудні портрети, а не ростові та поясні. Погрудні – для того, щоб, коли ви будете розглядати та аналізувати зняті кадри (на екрані комп’ютера, а не у фотоапараті), ви могли досить чітко бачити світлотіньовий малюнок на обличчі моделі.