Як готуватися до портретної зйомки
Сьогодні мова піде про портретну зйомку — кадри, головним героєм яких виступає особистість. Рекламний портрет (beauty & fashion) ми не розглядатимемо.
Всі ми любимо підглядати в замкову щілину. Портрет, на якому є історія або відображена емоційна мить, найімовірніше, буде цікавий глядачеві. Фотографія, хоч і звичайно, меншою мірою, ніж кіно, — це одна з можливостей зазирнути в чуже життя з дуже близької відстані.
Фотографуйте історію людини, а не що-небудь
Основна помилка фотографа-початківця в портретній зйомці – це ставлення до процесу за принципом «Гей, подруго, я вільний, йдемо гуляти з фотоапаратом, і, заодно щось знімемо». За такого підходу найчастіше й виходить «щось». Якщо вам нема про що розповісти у фотографіях, то і глядачеві нема чого на них дивитися. А коли ви чимось хочете поділитись, у вас є опорна точка, відштовхуючись від якої можна будувати кадр.
Давайте поговоримо про інструменти, що дозволяють створити історію. Щоб образ був цілісним, кожна його деталь має бути доречною. Не вдасться створити відчуття того, що у кадрі солідний чоловік, якщо він буде у дешевому светрі. Портрет можна збирати як натюрморт. Замисліться про те, яку деталь характеру чи історії ви хочете розкрити та як показати це у кадрі. Пляма на сорочці та відповідна зачіска можуть розповісти про неуважність. Сутула поза говорить або про пригніченість, або про те, що людині холодно.
Подумайте, що саме ви хочете розповісти про персонажа у кадрі. Ставте собі запитання:
- Який у нього настрій?
- Яке соціальне становище вашого персонажа?
- Скільки йому років?
- Яка у нього професія?
Що більше відповідей у вас буде, тим більше шансів та можливостей створити цілісний образ. Можливо, у результаті ви покажете у кадрі відповіді не всі ці питання. Але, як казав мій дідусь, краще перебдіти, ніж недобдіти. Краще поставити зайві питання, ніж одягнути солідну даму в дешеву біжутерію.
Отже, у нас є історія та настрій, які ви хочете передати. У статті «Виразні інструменти фотографії» ми докладно розглянули, як можна посилити зміст кадру. Варто задуматися про те, якою буде тональність кадру (темна чи світла), яка фактура одягу та фону (груба, м’яка, гостра…) тощо. Наприкінці статті ми наведемо чек-лист із запитаннями, актуальними для портретної зйомки.
Ви можете будувати портрет, відштовхуючись від ідеї, та підбирати на зйомку актора, який підходить за типажем. Але у комерційній зйомці часто доводиться працювати з конкретною людиною. Тут принцип той самий, але ви можете зіткнутися з тим, що ваше бажання висловити настрій розбивається об категоричний опір клієнта, який не бажає виражати емоції та впевнений у тому, що «мужики не танцюють» і не посміхаються. У такому разі має сенс приділити більше уваги символам, що створюють атмосферу та підкреслюють зміст. Докладніше про роботу із символами ви можете прочитати все в тій же статті.
На мій погляд, чудовим прикладом роботи із символами в портреті є роботи Арнольда Ньюмена (Arnold Newman).
Емоції в портретній зйомці
Цікавий спосіб розворушити того, з ким ви працюєте – запропонувати йому взаємодію з предметом. Людина може сховатися за неї, і об’єктив камери вже не такий страшний. Для цього добре підійдуть предмети, через які можна дивитися в об’єктив. Взаємодіяти можна з будь-чим, наприклад, покласти стілець на підлогу і дати повну свободу тому, кого ви знімаєте.
Важливо, щоб предмет не був занадто яскравим і не перетягував увагу на себе. Наприклад, м’яка іграшка може виглядати просто безформною купою.
Як приклад, подивіться на фотографії Алі.
З об’єктами в студії взаємодіє не тільки модель у кадрі, а й фотограф, вибудовуючи композицію. Зверніть увагу на те, як це робить Арнольд Ньюмен.
Детальніше про побудову кадру в серії фотографій я розповідаю на цьому вебінарі.
Хочу звернути вашу увагу на цікаву думку, почуту мною від Іллі Ратмана у розмові про портретну фотографію. У результаті для мистецької складової кадру важливіше не те, які емоції відчуває людина, яку ми знімаємо, а те, як змусити глядача вірити в сюжет та відчувати власні емоції.
Наприклад, якщо ви хочете додати фотографії інтиму, попросіть модель закрити очі, розслабити м’язи обличчя та відкрити губи. Ми можемо дозволити собі заплющити очі там, де почуваємося в безпеці, а губи відкриваємо під час глибокого дихання. Все це разом наводитиме глядача на думку про збудження навіть, якщо насправді його не було.
Довірливі бесіди ми ведемо в напівтемряві, а у напівтемряві у людини найчастіше розширені зіниці. Щоб посилити довірливе ставлення глядача до моделі, ретушери іноді розширюють зіниці.
Також хочу зазначити, що у людини дуже багато мімічних м’язів, і наша підсвідомість цілком може їх читати. Награним емоціям глядач найчастіше не вірить через те, що включена не вся міміка, яка працює, коли людина відчуває реальні почуття. Варто розуміти, як посилити емоцію, але при цьому не потрібно нехтувати акторською роботою моделі у кадрі.
Чим старша людина, тим більше у неї виражені мімічні складки та зморшки. Відповідно, при зйомці таких людей простіше підкреслити настрій світлотіньовим малюнком. Ще один момент на користь старших моделей – ми підсвідомо прагнемо запозичити у старшого покоління досвід поведінки в екстремальних ситуаціях, щоб підвищити свої шанси на виживання. Такі ось зигзаги інстинкту самозбереження у нашій підсвідомості. Саме тому в нашій культурі завжди були актуальні постулати, які наказували слухати поради старших, і з цієї ж причини знімки осіб, з відбитком досвіду, найімовірніше, привертатимуть більше уваги глядача, аніж знімки гладких молодих обличч. Коли я говорю про досвід, я маю на увазі не щось абстрактне, а цілком конкретні ознаки: вік (про який говорять, наприклад, зморшки), шрами, тощо.
Все описане вище стосується створення історії у портретній зйомці. Але стаття була б неповною, якби ми оминули стороною манеру зйомки, в якій працює Валентин Христич. Він знімає портрети випадкових перехожих, і на його каналі YouTube можна побачити, як він це робить. Спробуймо розібратися, чому фотографії цих людей, як правило, цікаві. Дуже часто це колоритні особистості з готовим образом, що не є заздалегідь створеним стилістом, а люди, які нас оточують, люди як вони є. Адже стилісти в кіно беруть образи з життя, апелюючи до нашого досвіду, до того, що ми бачили вже багато разів. І головне, Валентин багато працює над тим, щоби викликати емоцію у того, кого він знімає. Найчастіше натискає кнопку на піку таких емоцій. Якщо ви захоплені портретною зйомкою, дуже рекомендуємо знайти на YouTube канал «Вставай снимай».
Текст: Борис Крупнік
Фотографії: Валентин Христич, Arnold Newman, Алі (Instagram: @alijeb23)
Чек-лист для портретної зйомки
Вам необов’язково відповідати на всі запитання на кожній зйомці, але при підготовці важливо не забути задати собі потрібні.
З якою емоцією ми працюємо?
- Радість
- Задоволення / умиротворення
- Гнів
- Сум
- Досада / розчарування
- Здивування
- Страх
Людина, якщо вона не професійний актор, може висловити не всю гаму емоцій. Хтось «ніжна кульбабка» і не здатний розізлитися, хтось не вміє посміхатися, проте легко покаже спортивну агресію. Нам потрібно зрозуміти, чи може людина, яку ми знімаємо, працювати з емоцією з попереднього пункту.
Опис героя зйомки
(не того, хто прийшов зніматися, а образа, який ми створюємо в кадрі)
- Соціальний статус
- Матеріальне положення
- Род діяльності
- Етнічна група
- Моральні настанови
- Культурний шар
- Епоха
- Вік
- Контрастний типаж або ні
Фаза емоції — на піку чи процесі, інакше кажучи, ми маємо емоцію чи настрій
Тональність кадру — світла чи темна
Які кольори будуть у кадрі
Які форми використовуємо – гострі або округлі
Яку фактуру використовуємо:
- Груба
- М’яка
- Глянсова
- Матова
- Нейтральна
Одяг
- Кольори: конкретні кольори, а також у теплій або холодній гамі.
- Тональність (світла або темна), чи використовуємо тональний контраст у одязі.
- Приналежність до епохи.
- Фактура: груба, м’яка, глянсова, матова, нейтральна…
- Форми: округлі, гострі, прямокутні…
- Тканина (легка чи важка)
- Одяг (контрастний або не контрастний)
Фон
- Кольори: конкретні кольори, а також у теплій або холодній гамі.
- Тональність (світла або темна)
- Фактура: груба, м’яка, глянсова, матова, нейтральна
- Форми: округлі, гострі, прямокутні
Символи (реквізит)
Символи можуть характеризувати рід діяльності, матеріальне становище, соціальний статус, епоху, зміст історії, моральні настанови, відносини з релігією, сімейний стан, настрій, етнічну групу, культурний шар…
Акценти на символи (можуть бути проставлені кольором або світлом).
Мудборди для команди, яка готує зйомку:
- Приклади мейку
- Приклади зачіски
- Переважаючі кольори в одязі
- Переважаючі кольори для інтер’єру або фону
- Фактура одягу
- Тональність та контраст знімка
- Символи (епохи, соціальної групи, тощо, залежно від сюжету)
- Фактура та тональність фону
- Приклади світлотіньового малюнка
